FILMES DE GRANDES DIRETORES

Antonio Carlos Egypto

Sempre procuro dar atenção aos lançamentos cinematográficos de grandes diretores do cinema mundial e nacional.  Eles costumam nos oferecer temas intrigantes para reflexão, sequências de cenas criativas, bem elaboradas esteticamente, boa direção de atores, momentos de beleza ou de puro prazer.  Claro que nem sempre é assim.  Eles também cometem equívocos, uns podem entrar em decadência, enquanto outros crescem e se sofisticam com a maturidade e a velhice.  É muito raro, porém, que o fracasso eventual de um produto deles se perca por inteiro.  Sempre algo de bom se aproveita.  É bom estar atento.  Na programação dos cinemas, quatro grandes diretores estão com filmes em cartaz, no momento: o alemão Wim Wenders, o polonês Roman Polanski, o japonês Hirokazu Kore-Eda e o luso-brasileiro Ruy Guerra, nascido em Moçambique. 

SUBMERSÃO (Submergence).  Estados Unidos, 2017.  Direção: Wim Wenders.  Com James McAvoy, Alícia Wikander, Alexander Siddig.  112 min.

Numa mistura de suspense e romance, “Submersão” trata de duas questões distintas, mas vinculadas à realidade global do planeta.  O amor aqui une o agente secreto britânico James (James McAvoy), em missão na Somália para caçar fontes de terroristas suicidas, a Danny (Alícia Wikander), biomatemática que trabalha num projeto envolvendo as profundezas do mar.  Só que ambos têm missões perigosas, capazes de afastá-los indefinidamente.  Ele, enfrentando os riscos do terrorismo internacional.  Ela, pondo a vida em risco, tendo que ir ao fundo do mar num submergível pelo tempo necessário para realizar sua pesquisa.  O interessante é a ideia que a move, a de que a vida do planeta emergiu das camadas mais profundas do mar e de lá pode ressurgir ou se transformar.  Se é que eu entendi bem.  Wenders gosta de lidar com questões inusitadas, surpreendentes e desafiadoras, em busca de respostas que jamais serão claras.  A justaposição dos dois universos, que estão no romance de J. M. Legard, em que se baseou o filme, não ajuda a situação a evoluir.  Mas a água e o mar compõem um elemento estético a ser apreciado.  O filme também instiga a pensar sobre os mistérios da existência; já a ameaça constante do terror não traz novidade, em sua extrema brutalidade.

SUBMERSÃO

BASEADO EM FATOS REAIS (D’après une Histoire Vraie).  França, 2017.  Direção: Roman Polanski.  Com Emmanuelle Seigner, Eva Green, Vincent Pérez, Josée Dayan.  110 min.

Partir de uma história verdadeira, ou seja, acontecida, de algum modo, em algum lugar, para criar em cima dela, parece condição corriqueira da criação artística.  E o cinema parte também do próprio cinema.  Acompanhando o novo suspense de Polanski, impossível não se lembrar de vários outros filmes similares, envolvendo uma figura pública de sucesso, no caso, uma escritora, em crise criativa, e uma fã, conhecedora da história e do talento da escritora, que entra em sua vida de modo tão disruptivo quanto sugador.  Da relação aterrorizante entre as duas mulheres, Delphine Dayrieux, a escritora (Emmanuelle Seigner) e Elle (Eva Green), surge um thriller muito envolvente.  E que Polanski tratará de trabalhar a seu modo, com seu estilo próprio, e assustador, apesar da familiaridade da trama.  Em uma cena, ele até cria uma falsa expectativa e brinca com o espectador.  Não era possível que ele fosse adotar aquele clichê!  Quem vir o filme vai notar.  Enfim, um  thriller  que prende a atenção, e até surpreende, numa história já muito explorada pelo cinema.

O TERCEIRO ASSASSINATO (Sandome No Satusujin).  Japão, 2017.  Direção: Hirokazu Kore-Eda.  Com Masaharu Fukuyama, Kôji Yakusho, Isao Hashizume, Suzu Hirose.  124 min.

Kore-Eda é o grande nome do cinema japonês na atualidade, com uma obra já bastante sólida, a esta altura.  Em “O Terceiro Assassinato”, ele nos remete aos meandros da investigação e dos tribunais de justiça, onde se discutirá um caso que parece simples.  Afinal, quem já cometeu dois assassinatos e confessou ter praticado um terceiro, é só questão de saber qual será a punição.  No caso, a pena de morte ou a prisão perpétua, em função de agravantes ou atenuantes da situação.  Há, porém, muita coisa escondida, ocultada, relações não conhecidas, o que pode levantar grandes dúvidas.  O próprio comportamento do réu, mudando versões, se contradizendo ou trabalhando contra si mesmo, é um dilema a ser solucionado.  A questão é sempre mais complexa do que supõe a nossa vã filosofia.  Ou do que conseguem explorar as instâncias do mundo jurídico.  “O Terceiro Assassinato” caminha no desvendar lento e progressivo de uma situação, passando pela compreensão de um personagem intrigante, mas consistente, e constrói um belo filme com essa estratégia.

Ruy Guerra e Tony Ramos

QUASE MEMÓRIA.  Brasil, 2017.  Direção: Ruy Guerra.  Com Tony Ramos, Charles Fricks, João Miguel. 95 min. 

Ao ver “Quase Memória”, o filme de Ruy Guerra, fiquei interessado em ler o romance de Carlos Heitor Cony, que lhe serviu de base.  Por quê?  A trama me pareceu bastante original, o recurso principal, fascinante.  Um mesmo personagem, Carlos, convivendo consigo mesmo em outra etapa da vida.  O jovem Carlos (Charles Fricks), em busca de seu futuro e das memórias que já se apagam de Carlos velho (Tony Ramos).  O velho já não se interessa por um passado que, afinal, nada significa agora.  Ao se debruçar sobre a figura e a vida do pai, Ernesto (João Miguel), no entanto, Carlos jovem e Carlos velho esbarram em grandes dificuldades e numa narrativa em que a verdade não passa de lampejos de uma memória confusa, distante ou fugidia, de um personagem que criou sua história com genialidade e loucura.  Um estranho pacote, que só poderia ter sido enviado por ele, poderá esclarecer as coisas?  Se isso não o atrai a ver o filme ou ler o livro, é porque, decididamente, você não gosta de mistério.  Ruy Guerra gosta e lida muito bem com essa trama, criando um clima desafiador, potencializado por um elenco de grandes atores, que ele dirige com competência.  Lastro e experiência é o que não faltam ao cineasta, escritor e também compositor da música popular brasileira, parceiro de Chico Buarque em muitas jornadas artísticas.  Ruy dirigiu “Os Cafajestes”, em 1962, e “Os Fuzis”, em 1964, obras-primas do cinema brasileiro.